Artiphil'

Pierre Guillois, Olivier Martin-Salvan et Agathe L’Huillier proposent un spectacle inclassable, drôle et tendre, où le rire, parfois rustique, côtoie une poésie existentielle qui émeut.

Déjà une 17e édition pour le Festival Impatience consacré au théâtre émergent et à la jeune création. Il se déroule du 10 au 18 décembre 2025 dans 6 lieux différents en Ile-de-France (104, Jeune Théâtre national, MAC de Créteil...) et présente 9 spectacles à l’issu desquels seront remis 4 prix : le Prix du Jury, le Prix Lycéen, le Prix SACD et le Prix du Public.

Premier seul en scène écrit et interprété par Pauline Caupenne, la comédienne s’inspire d’un épisode marquant de sa jeunesse : le voyage initiatique qui l’a menée en Inde à la rencontre d’elle-même. Son spectacle intime et facétieux mélange théâtre, danse et cinéma et la révèle comme une artiste complète

Au théâtre de l’Athénée, Flavien Bellec et Solal Forte reprennent le truculent Poil de carotte, poil de carotte, succès d’Avignon 2024.   Solal Forte interprète Solal, un metteur en scène en plein doute sur son travail qui cherche à monter un spectacle sur Poil de Carotte , le héros mal aimé de Jules Renard. Comme l'auteur dans son Journal , Solal partage avec son ami et comédien Flavien, ses difficultés à exister en tant qu'artiste. Flavien, qui lui, connaît une belle carr

Que se passe-t-il quand le maire de Gouzin veut fermer le local associatif du village, ce lieu de fête et de lien porté par une bande de bénévoles haute en couleurs ? La réponse s’appelle Paëlla, un spectacle conçu et interprété par le jeune Mustang collectif, jusqu’au 30 novembre au Théâtre du Chariot. L’association Gouz’ et couleurs anime avec entrain le local associatif de Gouzin , agglomération ordinaire située quelque part en France. “Les amis de la mer” s'y réunissent e

On ne présente plus dans Artiphil Les visites imaginaires de la comédienne Pauline Caupenne et de son complice Grégoire Leprince-Ringuet. Ces deux-là ont su inventer un nouveau style en créant des balades poétiques dans les musées qui mêlent théâtre et littérature. On a pu les voir en octobre au Musée d’Orsay avec pour fil rouge les artistes de la Belle Époque.  Un nouvel événement est proposé en novembre cette fois à la Mairie de Montreuil dans le cadre du festival Marmoe

Avec ses chansons au ton décalé et son rythme endiablé, ce premier spectacle écrit par Camélia Acef et Youri Rebeko bouscule les codes de la comédie musicale à l’heure de la mondialisation et des défis écologiques. Loin de la légèreté et de l’esthétique acidulé d’un Jacques Demy, les deux comédiens aussi doués qu’attachants réinventent le genre pour mieux nous entraîner dans leur univers acide, percutant et toujours très drôle.   

Au Théâtre de l’Odéon, le collectif catalan El conde de Torrefiel propose La luz de un lago, une expérience théâtrale puissante qui active l’imaginaire du spectateur et l’immerge dans ses émotions. Un spectacle singulier qui casse les codes du théâtre classique. 

Laurène Marx construit un théâtre à la croisée de l’autobiographie, du témoignage, de la politique et de la fiction. Dans ce qu’elle appelle un stand-up triste , l’artiste choisit une forme épurée - un plateau nu, un micro, une parole directe - où l’humour se frotte au tragique. De cette tension naît une langue à la fois frontale et poétique, traversée par la colère, la lucidité et la tendresse. Dans Jag et Johnny , l’autrice donne la parole à Jag (co-autrice du texte) iss

Au fil de ses recherches sur les musiques espagnoles des XVIe et XVIIe siècles, l’artiste Nina Laisné a rassemblé des mélodies et récits situés à la croisée des musiques baroques, du chant séfarade et du romance. En associant sources musicales, chorégraphiques et visuelles, elle a imaginé, avec François Chaignaud , un récital en trois actes qui explore la question du désir et du travestissement à travers des figures multiples : demoiselle guerrière, archange, gitane andalouse

Aux Bouffes parisiens, Alain Françon tire de l’oubli La Séparation, l’unique pièce de théâtre de Claude Simon. Un implacable huis-clos porté par un formidable quatuor d’acteurs au service d’une partition drôle et tragique.    Un voile couvre encore le plateau que des mots s’affichent sur un tulle noire. Il s’agit de phrases du roman de Claude Simon , L’Herbe , source d’inspiration de la pièce. L’auteur a repris les grandes thématiques de ce roman pour les adapter à la scène.

Sophie Engel questionne avec humour et sincérité son identité et sa religion à travers ses relations amoureuses. Un récit intime qui laisse une belle part à l’imaginaire, mis en scène par Héléna Sadowy avec talent et créativité. Une très belle réussite pour ce premier texte .  La vie de Sophie est à l’image de son grand lit installé au centre du plateau sur lequel sont amoncelés couettes, oreillers, draps et couvertures : des couches et des couches de linge qui la recouvrent

À Ménilmontant, au cœur du 20 ème  arrondissement, une ruche artistique palpite et vibre. Créés en 2017 par Laëtitia Guédon , Les Plateaux sauvages offrent un écrin inédit à la création théâtrale sous toutes ses formes. Ce lieu de vie de 3 000 m 2 dévolu au travail et au soutien de jeunes compagnies se veut aussi un espace de transmission artistique tourné résolument vers le public. Ici, la création devient aussi synonyme de partage avec le plus grand nombre. Des artistes

Au théâtre de l’Atelier, à travers les mots d’Ovidie, Anna Mouglalis part en guerre contre la sexualité hétérosexuelle et les hommes. Un cri de colère radical et sans nuances. Le plateau nu est habillé de larges lames verticales métalliques disposées côte à côte. Apparaît Anna Mouglalis, longue silhouette vêtue de gris qui déambule entre ces lames. D’une voix neutre, elle annonce qu’elle fait la grève du sexe et explique pendant un peu plus d’une heure les raisons d’une telle

Le dramaturge allemand Marius von Mayenburg ausculte sans concession l’usure d’un couple contemporain, révélant à vif les injonctions de notre société à vouloir tout réussir. Dans une mise en scène de Robin Ormond au plus près du texte, Marilyne Fontaine (Simone) et Assane Timbo (Erik) mettent leur formidable talent au service de deux êtres touchants par leur humanité.    Il est tard, ce dimanche, quand rentre de voyage d’affaires Simone interprétée par Marilyne Fontaine . E

Après son succès à Avignon l'année dernière, La disparition de Josef Mengele d'Olivier Guez adaptée par Benoît Giros, revient pour cette rentrée au Théâtre de la Pépinière à partir du 2 septembre. Nous sommes en juillet 1949. Après 3 semaines de voyage, Josef Mengele , médecin d' Auschwitz qui conduisit 400 000 personnes aux chambres à gaz, débarque à Buenos Aires sous une fausse identité. L’ange noir, comme il était surnommé, va alors entamer une vie paisible en Argentine du

On aime Avignon pour ça : assister à “ un conte contemplatif sans texte, pour marionnettes à fils et ponctué de brèches noires...

Un texte saisissant d’Oscar de Summa magnifiquement interprété par Félix Vannoorenberghe qui retrace l’épopée de Maria, la sœur de...

Un seul-en-scène tendre qui révèle Emeric Cheseaux, un jeune comédien suisse à suivre.  Avec pour tout décor quelques caisses à vendange...

Génération Mitterrand © P. Le Goff Rencontre avec Léo Cohen-Paperman, auteur et metteur en scène de Génération Mitterrand Génération...