Critiques, coups de cœur et recommandations, pour vous aider à choisir vos spectacles et découvrir le meilleur du théâtre contemporain à Paris.

Plus que quelques jours pour découvrir aux Abbesses la dernière création de David Lescot. Sa nouvelle pièce, proche de la comédie musicale et du slam, explore les relations d’un père et d’une mère avec leur enfant de la naissance à l’adolescence. Implacable mais tellement drôle ! On connaît l’intérêt de David Lescot pour l’enfance à travers notamment sa trilogie pour la jeunesse, J’ai trop peur, J’ai trop d’amis (2021) et Je suis trop vert (2024). L’auteur, metteur en scèn

Au théâtre de la Colline, Géraldine Martineau signe et interprète un récit personnel sensible sur son expérience de la maternité. Une autofiction tendre et lucide qui nous plonge dans les affres du sentiment maternel. À retrouver jusqu’au 17 octobre. Pieds nus, en pantalon de toile et simple débardeur, Géraldine Martineau apparaît le visage au naturel. Elle est là pour nous conter sans fards l’aventure de la maternité telle qu’elle l’a ressentie dans sa chair. Il faut dire

Alexandre Manbon est sourd de naissance mais il veut devenir comédien. Avec beaucoup d’humour, il raconte son quotidien peuplé de silences qui n’en sont pas, de malentendus au sens propre et de petits arrangements avec la vie. Un comédien et un spectacle à découvrir. Même s’il entend peu, très peu, Alexandre compte bien profiter de la vie sans abandonner ses rêves. Par petites touches, il nous fait entrer dans son monde, celui des malentendants. Dans le rôle du représentant

Que faire de Don Juan à l'ère post-#MeToo ? Dans Viva la libertà ! Don Juan mort et vif, le documentariste Mosco Levi Boucault suit ce séducteur prédateur à travers les scènes de théâtre et d'opéra et donne la parole à des metteurs en scène, des chercheurs et des artistes. Entre fascination pour l'amoureux fou de liberté et regard neuf sur ses violences, un documentaire qui montre comment le spectacle vivant réinvente ses mythes. Pour découvrir le documentaire sur Arte Dispo

Après L’amante anglaise de Marguerite Duras, le metteur en scène Jacques Osinski met en scène 4.48 Psychose de Sarah Kane avec une nouvelle fois Sandrine Bonnaire dans le rôle-titre. Frédéric Leidgens dans le rôle du psychiatre, ponctue la pièce d'apparitions vidéo. Un spectacle nerveux et solaire. Dans une lumière dorée, Sandrine Bonnaire, pieds nus débardeur noir et jean, fixe un long moment le public avant d’entamer le dernier texte de théâtre écrit par l’autrice britanniq

Créée en avril 1947 à l’Athénée dans une mise en scène de Louis Jouvet, la pièce de Jean Genet retrouve aujourd’hui la grande salle du théâtre, portée par la troupe de la Comédie-Française et mise en scène par la Catalane Carme Portaceli. Sur le rythme déchaîné d’un morceau de rap de Kery James, Solange (Elissa Alloula), une des deux bonnes, parsème la scène de roses rouges. Sol noirs et murs bleus profonds, baignoire et lavabos émaillés de blancs, la salle de bain de Madame

Ariane Mnouchkine reprend à partir du 2 octobre le deuxième volet de sa fresque historique sur la montée des populismes en Europe. Sous-titré Choc et mensonges, la troupe nous emporte dans le tourbillon des années 1918-1933. Un spectacle indispensable et éblouissant à retrouver à la Cartoucherie jusqu'à fin novembre. Après un premier épisode éblouissant dédié à 1917 La Victoire était entre nos mains, on attendait avec impatience ce deuxième volet dédié aux années 1918-1933.

Vos pratiques, vos envies et vos habitudes de spectateur de théâtre nous intéressent. Depuis 2018, Artiphil vous parle de spectacles. Mais parler d’un spectacle ne suffit pas toujours à vous donner envie de pousser la porte d’un théâtre. C’est pourquoi nous réfléchissons aujourd’hui à de nouvelles façons d’accompagner votre relation au spectacle vivant. Comment choisissez-vous un spectacle ? Qu’est-ce qui vous donne envie d’y aller ou vous en dissuade ? Qu’attendez-vous d’une

Après sa création cet été au festival de la Maison Casarès pour fêter leur dix ans, Peer Gynt mis en scène par Matthieu Roy revient aux Plateaux sauvages. Portée par une jeune troupe de comédiens sortis de l’École supérieure d’art dramatique, cette nouvelle version de la pièce d’Ibsen a de quoi aiguiser notre curiosité. Pièce incontournable du répertoire, Peer Gynt est l’histoire d’un jeune homme qui rêve de devenir « empereur du monde ». De l’élan de la jeunesse au crépuscu

Depuis ses premiers spectacles, le comédien et metteur en scène suisse François Gremaud explore une voie théâtrale minimaliste à l’étonnement joyeux. On se souvient avec bonheur de Phèdre ! avec un point d’exclamation en 2022 au théâtre de la Bastille. Sa dernière création, qu’on a hâte de découvrir, est à l’affiche du Rond-Point du 18 au 27 septembre 2026. Leur ressemblance est frappante. De toute évidence, ces deux-là sont nés sous le signe des Gémeaux à une exception prè

Au studio Hébertot, on découvre un Sigmund Freud dans les dernières années de sa vie face à sa fille Anna. Un dialogue palpitant où l’analysé n’est pas celui qu’on croit. On connaît beaucoup d’éléments de la vie du génie et savant viennois Sigmund Freud. Ce que l’on sait sans doute moins, c’est qu’il a été lui-même en proie au désarroi psychique et au doute à la fin de sa vie. En effet, les dernières années du père de la psychanalyse n’ont pas été des plus simples. Atteint

La comédienne Constance Dollé monte avec la metteuse en scène Sandrine Raynal le succès de librairie Croire aux fauves paru en 2019 chez Verticales. La pièce relate l’histoire autobiographique étonnante de l’anthropologue Nastassja Martin partie en mission dans le Kamchatka. Là-bas, elle y a croisé un ours et cette rencontre a changé sa vie à jamais. Un spectacle à retrouver à la Scala. Dans la pénombre de la Scala, difficile d’imaginer que l’on va embarquer au fin fond de

Après Jacques Chirac, François Mitterrand et Valéry Giscard-d’Estaing, Léo Cohen-Paperman et Julien Campani, auteurs de la série théâtrale Huit rois (nos présidents), s’attaquent à Nicolas Sarkozy et François Hollande. Pour cette comédie identitaire traversée par la montée des extrêmes et la violence du terrorisme en France, les deux dramaturges rejoint à l’écriture par Clovis Fouin, poussent à l’excès les curseurs de la caricature. Un micro sur pied devant un rideau étincel

Sa première pièce C’est pas facile d’être heureux quand on va mal, explorait le quotidien de cinq trentenaires désenchantés. Dans J’espère que nos enfants iront mieux que nous, les personnages de Rudy Milstein se confrontent à la parentalité et y projettent leurs désirs et leurs névroses. Jubilatoire et grinçant. Après de nombreuses années à tenter d’avoir un enfant, Marie tombe enfin enceinte. Afin de s’assurer de la bonne santé de son nouveau-né, elle demande un bilan gé

La Vie et la mort de Jacques Chirac, roi des Français : Le biopic tout en nuances d’un bulldozer politique

Un grand coup de cœur pour un spectacle sans prétention mais qui traite d’un sujet ambitieux. Car il est ici question de l'utilisation du langage et du corps dans nos interactions avec nos semblables. En puisant dans le répertoire de nos conversations quotidiennes : la chaleur qu’il fait aujourd’hui, le moment interminable des adieux après un dîner entre amis ou un débat sur la taille des galets d’une plage normande, les quatre comédiens nous entraînent dans un voyage poétiq

Le retour en vidéo sur l'édition 2026 du Festival d'Avignon, c'est ici tgSTAN dans 1, 2, 3 Poquelin © J. Rey

Entre confidences intimes et réflexion sur le métier d’écrivain, Sylvain Maurice, metteur en scène et Vincent Dissez, comédien, proposent un voyage extraordinaire au pays de l’écriture littéraire. Tiré des leçons que Roland Barthes donna au Collège de France entre 1979 et 1980 sur “la préparation du roman”, le projet Barthes ressuscite le professeur de sémiologie et ses questionnements sur le processus de création d’une œuvre. Un bijou. Comme tous les samedis matin pendant d

On se souvient de Wagner Moura, le héros de L’agent secret de Kleber Mendonça Filho, rôle pour lequel il a reçu le prix d'interprétation masculine à Cannes cette année. Cette fois-ci au théâtre, Wagner Moura continue de creuser le même sillon. Ancien professeur traqué par la dictature brésilienne dans L’agent secret, il est Thomas Stockmann, un médecin lanceur d’alerte dans Un procès. Dans le In, au gymnase du lycée Aubanel, Christiane Jatahy et Wagner Moura proposent Un pro

Là personne ou La personne ? Le titre lui-même questionne et sème le doute. A la chapelle du Théâtre des Halles, le comédien et auteur Geoffrey Rouge-Carrassat signe un monologue inquiétant et captivant. À partir d'une histoire en apparence anodine, l'auteur et interprète explore les mécanismes invisibles de l'emprise et interroge notre capacité à accepter volontairement l'inacceptable. Tout commence par un événement étrange. Deux soirs de suite, à quelques mètres de sa maiso