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Qui sont Les souffleurs commandos poétiques ? Depuis 25 ans, la troupe composée de 70 comédiens installés entre Aubervilliers et Tokyo soufflent - au sens propre comme au sens figuré - des grands textes dans des lieux hors des théâtres. Leur marque de fabrique : exercer leur art dans l’espace public et dire le texte au creux de l’oreille du public avec à l’aide de longues cannes creuses qu’ils appellent des rossignols. Au Théâtre de l’épée de bois à la Cartoucherie, pour fête

Après un premier spectacle La vraie vie est ici créé en 2022, dans lequel Frédéric Caillaud brossait neuf scènes d’une vie conjugale échevelée, le comédien revient au plateau avec En scène(s) ! En 80 minutes, avec chaleur et passion, ce spectacle retrace l’histoire du théâtre de l’antiquité à nos jours. Frédéric Caillaud, seul sur scène, attend tranquillement que les spectateurs s’installent pour bientôt les transporter à Athènes au Ve siècle avant JC. Car c’est bien là que

Elle n’en finit pas de fasciner les créateurs et les amoureux de la littérature. La célèbre héroïne de Flaubert revient sur les planches dans une adaptation de Christophe Honoré au Théâtre de la Ville. Mariée à un obscur médecin de province, la belle Emma rêve d’échapper à un destin terne et ennuyeux. Elle s’invente alors une autre vie et s’égare dans les bras d’amants volages et de créanciers peu scrupuleux. Mais grâce à la magie de la réécriture de Christophe Honoré, e

Après l’adaptation de L’art de perdre d’Alice Zeniter au Festival d’Avignon en 2022, Gaëtan Vassart et Sabrina Kouroughli reviennent avec leur nouvelle création au théâtre de Belleville. Alexei et Yulia retrace le récit de la dernière nuit avant le retour d’Alexei et Youlia Navalny à Moscou. À la veille de leur retour à Moscou, Alexeï Navalny, l’opposant à Vladimir Poutine et son épouse Yulia se retrouvent seuls, face à une décision cruciale. Il sort tout juste de 18 jours de

« Si vous avez un jour voulu écrire une lettre à quelqu’un sans jamais le faire, parce que vous n’avez pas osé, pas su, pas pu, ou pas réussi à aller jusqu’au bout, racontez-la-moi et je l’écris pour vous. Si elle vous convient et que vous acceptez, j’en ferai peut-être quelque chose au théâtre, étant entendu que toutes les lettres seront rendues anonymes. » C’est à partir de ce postulat que le comédien et metteur en scène David Geselson a commencé le projet des Lettres non-é

Dans Les règles du savoir-vivre dans la société moderne, réécriture de Jean-Luc Lagarce d’un manuel de savoir-vivre de la Baronne Staffe, paru en 1889, Catherine Hiegel dirigée par Marcial Di Fonzo Bo, retrace et commente les règles de la bourgeoisie qui régissent l’existence, de la naissance à la mort. Un texte et une comédienne de haute volée. Vétue de noir, réhaussé d’un sage col blanc, Catherine Hiegel prévient : “La vie est une longue suite de choses à régler (...) et il

Depuis 2021, MA scène nationale - scène nationale Pays de Montbéliard, s’est lancée dans la radio de création. On y trouve des podcasts, des séances d’écoutes, des œuvres audio immersives ou des productions sonores consacrées aux nouvelles écritures. L’objectif ? Former le socle d’un pôle international de création, recherche, formation et production et permettre ainsi une expérience augmentée du spectacle vivant. “Les morts cherchent à entrer en contact avec nous. Ils essayen

Ce spectacle créé en Belgique par Clémentine Colpin a rencontré l’enthousiasme du public français d’abord à Avignon cet été puis à Paris où il a obtenu le Prix des lycéens et le Prix SACD Impatience 2024. Il revient pour notre plus grand plaisir au Cent Quatre dans le cadre du Festival Les Singulier·es avant une tournée en France. Quand la metteure en scène Clémentine Colpin rencontre Annette Baussart, une septuagénaire au franc parler et au vécu peu commun, elle ressent un

Du très grand théâtre avec la reprise de cette pièce de Nicolaï Erdman mise en scène par Jean Bellorini. Un moment inoubliable pour un Suicidé halluciné mené tambour battant par une troupe au mieux de sa forme. Tout le monde dort dans l’immeuble communautaire des débuts du soviétisme de la pièce de Nicolaï Erdman (1900 - 1970). Tout le monde sauf Sémione Semionovitch, un chômeur sans le sou, qui, pris d’une fringale nocturne, réveille sa femme au sujet d’un saucisson de f

Après Avignon cet été, le seul-en-scène tendre d'Emeric Cheseaux, un jeune comédien suisse à suivre, est de passage à Paris au Théâtre de l'Athénée. Avec pour tout décor quelques caisses à vendange, Emeric Cheseaux nous raconte son départ de Saillon, son village natal valaisan, pour Genève où il va apprendre la comédie. A travers une galerie de portraits truculents, il dit sa soif d'émancipation tout autant que son amour pour les siens. Après une vibrante homélie aux accents

Le Théâtre de l’Atelier reprend jusqu'au 8 mars Il ne m’est jamais rien arrivé, monologue bouleversant tiré du journal de Jean-Luc Lagarce et interprété par Vincent Dedienne. Adapté du journal du dramaturge, Vincent Dedienne, dans Il ne m’est jamais rien arrivé, dit les mots de Lagarce : la solitude, le sexe, la maladie. Il raconte avec une ironie cinglante comment un jeune homme né en 1957 en Haute-Saône se jette à corps perdu dans sa vie d’écrivain, de théâtre et d’homose

Au théâtre de l’Atelier, à travers les mots d’Ovidie, Anna Mouglalis part en guerre contre la sexualité hétérosexuelle et les hommes. Un cri de colère radical et sans nuances. Le plateau nu est habillé de larges lames verticales métalliques disposées côte à côte. Apparaît Anna Mouglalis, longue silhouette vêtue de gris qui déambule entre ces lames. D’une voix neutre, elle annonce qu’elle fait la grève du sexe et explique pendant un peu plus d’une heure les raisons d’une telle

En 2024, Frédéric Ferrer suit un débat public sur l’ouverture d’une mine de lithium dans l’Allier qui permettrait une gigantesque production de batteries pour des véhicules électriques sur une durée de 50 ans. Projet stratégique pour la France et plus largement pour l’Europe, l’ouverture de cette mine soulève de nombreuses questions. Et c’est là que Nicole intervient. Avec un humour qui frise l'absurde, Frédéric Ferrer et ses comédiens rejouent sur la scène du Rond-Point le

C’est le pari audacieux de Molière ex machina, un projet hors norme porté par Sorbonne Université, le Théâtre Molière Sorbonne et le collectif Obvious. À la croisée de la recherche académique, de la création artistique et de l’intelligence artificielle, cette aventure explore une question vertigineuse : jusqu’où une IA peut-elle imiter un génie sans jamais s’y substituer ? Lancé en 2023, Molière ex machina réunit chercheurs en littérature, historiens du théâtre, artistes et e

Grande voix du flamenco, Paloma Pradal se raconte dans un premier seule en scène sensible et drôle, où se croisent théâtre, chant et danse. Elle y embrasse son parcours et sa métamorphose, miroir de la condition des femmes.

Depuis sa découverte du roman de Vassili Grossman il y a plus de vingt ans, Brigitte Jaques-Wajeman portait le projet d’en faire une adaptation théâtrale. La metteure en scène et ses comédiens s’emparent de cette oeuvre gigantesque avec talent et relèvent haut la main le challenge de porter au plateau un roman de plus de 150 personnages. Vie et destin , qui prend comme modèle et comme échelle le Tolstoï de Guerre et Paix , fut achevée en 1959 après dix ans de travail et in

Entre intrigue policière et cours de cuisine, ce spectacle inclassable nous invite à suivre le parcours d’Anissa à la recherche de son père. Avec humour et inventivité, elle se raconte sous l’œil de son metteur de scène Ahmed Madani, présent sur scène et qui ne manquera pas d’ajouter son grain de sel. Une quête des origines parfois rocambolesque retracée depuis la cuisine.

Sans Faire de bruit, spectacle créé par Louve Reiniche-Larroche et Tal Reuveny à Avignon en 2024, a remporté le Prix du jury Impatience 2024. Il revient pour trois dates au Centqatre dans le cadre du Festival Les singulier.es du 29 au 31 janvier. Ce récit poignant a pour sujet Brigitte, la mère de Louve Reiniche-Larroche, qui, lors d’une nuit d’automne, devient brutalement sourde. Entre documentaire et enquête intime, le récit est entièrement porté par un travail sonore sophi

Déjà une 17e édition pour le Festival Impatience consacré au théâtre émergent et à la jeune création. Il se déroule du 10 au 18 décembre 2025 dans 6 lieux différents en Ile-de-France (104, Jeune Théâtre national, MAC de Créteil...) et présente 9 spectacles à l’issu desquels seront remis 4 prix : le Prix du Jury, le Prix Lycéen, le Prix SACD et le Prix du Public.

Au théâtre de l’Athénée, Flavien Bellec et Solal Forte reprennent le truculent Poil de carotte, poil de carotte, succès d’Avignon 2024. Solal Forte interprète Solal, un metteur en scène en plein doute sur son travail qui cherche à monter un spectacle sur Poil de Carotte, le héros mal aimé de Jules Renard. Comme l'auteur dans son Journal, Solal partage avec son ami et comédien Flavien, ses difficultés à exister en tant qu'artiste. Flavien, qui lui, connaît une belle carrière,